Om din berättelse är fortfarande i huvudet eller redan på sidan, innebär omvandla det till film material att först skapa ett manus. Det viktigaste övervägandet är att komma ihåg att du arbetar i ett visuellt medium. Till skillnad från skriftlig litteratur, du behöver inte koncentrera sig så helt på strukturen på dina meningar och vikten av din metaforer. Låt aktörerna berätta din historia.

Instruktioner

Skriva för den stora skärmen

• Skapa historien. Innan du kan förvandla en idé till en film, kommer att du behöva följa grundläggande berättelse element av struktur, och tomt. Gör publiken eller läsare bryr mig om vad kommer att hända med karaktärerna. Leda din huvudperson genom varje scen i en ordningsföljd som är meningsfullt och bygger till en klimax eller konflikt. En lösning av konflikten är slutet historien.

• Struktur manuset i rätt format. Har scen rubriker (sluglines) i början av varje ny scen, karaktär namn med versaler, adverb som beskriver känslor i parentesen. Innehåller referenser till voice-overs, parentheticals (åtgärder samtidigt till en skådespelare dialog) och på och offline screen ljud. Kolla in ScriptFrenzy eller SimplyScripts för detaljerna på formatering (se resurser).

• Farkoster varje enskild scen. Beskriv varje scen läge och tid på dagen det händer. I början av varje scen, satt upp en visuell som producenter, regissörer och skådespelare kan översätta till den stora skärmen. Inkluderar de fem W: s--vem, vad, var, när och varför-- och vara tydliga med vad som händer som, där det är alla som sker och varför det kan förekomma.

• Satt publiken inne på scenen. Om åtgärden sker på ett café, berätta för oss vem annars finns det, vad karaktärerna dricka eller äta, vilka typer av ljud och aktiviteter är i bakgrunden. Även om din publik inte kan lukten av nybryggt kaffe, kan dina beskrivningar till bilder göra dem tror de kan lukta det på riktigt.

• Skriva ny dialog. Till skillnad från scenerna i en bok, kan inte åtgärder på en skärm uttryckligen förklara vad som finns inuti en karaktärs huvud. Med dialog, bör du ge publiken en aning om att inte bara vad karaktären gör och säger, men också vad han eller hon kan tänka. Ange dialogen under figurernas namn, fördelade enligt formatering metoder som beskrivs i steg 2.

• Bygga berättelsen till klimax och fullfölja till en slutsats som binder upp de lösa ändarna av alla dina tecken.